Vianney Mesquita
1
INTRODUÇÃO
Se o poeta não pode iludir, não é poeta; e falar em poesia
com raciocina é igual a se referir a um animal pensante. (G. LEOPARDI. Poeta e
filólogo italiano. Recanati, 29 de junho de 1798; Nápoles, 14 de junho de
1837).
Embora coetâneo de Santiago VASQUES
FILHO e conhecedor de sua obra artística, não experimentei a ventura de privar
do seu convívio.
Dado às coisas do espírito, o Rapsodo piauiense cultuou
vigorosamente a arte da Pintura, havendo deixado copiosa produção em variados
gêneros, registados em guaches, óleos e aquarelas. Jornalista colaborador de
periódicos do Ceará, Paraíba e Estado do Rio de Janeiro (Niterói), frequentou
movimentos culturais dos mais diversos jaezes, como, exempligratia, no exercício da logogrifia, discurso em prosa
escrita e aplicação na atividade de composição e decifração de palavras
cruzadas.
No século, hic est,
em contraposição aos exercícios da cultura incorpórea, o Poeta foi magistrado e
advogado competente, creditando, ainda, ao seu currículo, a pertença à vida
castrense.
Dessa atividade multímoda, nos misteres seculares e fora
destes, destaca-se em motos literários do Rio de Janeiro, Minas Gerais,
Pernambuco, Bahia, Espírito Santo, Rio Grande do Sul, Paraná, Mato Grosso do
Sul, e até do Exterior, feito titular de uma cátedra do Instituto de Cultura
Americana, do México.
Ao atestar a grandiloquência de sua produção na senda das
letras, com destaque para a poesia, o Autor de Bronzes e Cristais granjeou muitos prêmios, em concursos de poesia,
trova e soneto, representados por diplomas, medalhas e troféus, consoante
registam Girão e Sousa* (1987 p. 231), em cidades das diversas unidades
federadas há pouco mencionadas.
A despeito de sua obra multifária, foi o metro a
socializá-la no País inteiro, mercê dos trabalhos de rara beleza, como o
prefalado Bronzes e Cristais (1975), Cantigas de Três Patetas, em parceria
com Aloísio da Costa e César Torraca (1985), e o Folhas Mortas (glosado no meu Fermento na Massa do Texto - Apreciações – MESQUITA, Vianney
-2001), dado ao público em 1985, em ediçãoprinceps,
numericamente limitada e artesanal, com o sinete das Academias
Espirito-santense de Letras e Brasileira de Literatura, reeditada, desta vez
industrialmente, em 2000, pelas Edições UVA, de Sobral-CE.
Caminhos sem Fim, romance
de 1984, O Testamento e outros Contos, e
O Azarado e outros Contos pertencem à
prosa de ficção do Autor, assinante, também, deTrês Ensaios Literários, todos eles de apreciável valor artístico e
didático, não editados.
2 TRÊS ASPECTOS DA
PRODUÇÃO
Sem qualquer pretensão ensaística para cobertura de toda
a obra desse Autor, evidencio três aspectos de suma relevância em qualquer
escritor e em todos os seus produtos, nomeadamente no de feição poética, o
qual, além do gosto estético a infundir nos leitores, solicita outras tenções
autorais a fim de conferir às composições do gênero verdadeira axiologia de
conteúdo, tornando-se resistentes a modismos, épocas e escolas.
Neste passo, apraz-me remeter o leitor à ideia do crítico
de nomeada nacional, o cearense Pedro Lyra, sustentada na segunda edição de Utiludismo – a Socialidade da Arte
(1982:39, acerca dos conceitos de a) a
forma como eficácia, b) o conteúdo como interesse e c)a fusão de ambos como condição de permanência da obra de arte,
pressupostos habitantes dos trabalhos de Vasques Filho.
Três requisitos, conforme o Autor de O Reduto Ontológico do Poema, são indescartavelmente requeridos
para configurar a verdadeira obra de arte: eficácia,
interesse e transcendência.
O argumento da eficácia
está na capacidade de um sistema para alcançar os objetivos constituintes de
sua razão de ser, enquanto o interesse se vincula à capacidade de atrair o
outro e mantê-lo indefinidamente em contato. A seu turno, a transcendência, conforme
a ideação de logo conota, está na capacidade de ultrapassar os limites
espaçotemporais de origem, para permanecer no convívio das sucessivas gerações.
Pedro Lyra ainda explica:
[...] a transcendência reside na sua substância ideológica,
a sua eficiência reside na maneira como essa substância é preparada e
apresentada ao público, ou seja, na FORMA como é considerada concluída pelo
autor. (LYRA, op. cit, p. 40. Versal meu).
Convicto, pois, estou do fato de os trabalhos de Vasques
Filho resguardarem essas características, coerentemente divisadas por Lyra,
constituindo teores transcendentes.
Então, inventario os aspectos há pouco mencionados,
intrínsecos aos escritos de Vasques Filho:
- detenção de sólido e
apurado aparelhamento intelectual;
- conhecimento e domínio
das técnicas de métodos de versificar; e
- saber, domínio e
emprego vasto e correto da Língua Portuguesa.
______________________________________________________________________
OBSERVAÇÕES
As Referências
Bibliográficas estão no final da série de três segmentos.
Conforme é de costume,
vez por outra, como autor deste trabalho seriado de crítica literária,
experimento abandonar a partícula quê,
a fim de demonstrar o fato de seu emprego não fazer (ou fazer pouca) falta numa
escrita, aplicando recursos substitutivos oferecidos pela extraordinária
“última flor do Lácio”. No texto sob relação, há quês nas citações de outrem.
______________________________________________________________________
3 APARELHAMENTO
INTELECTUAL DO AUTOR
Só há poesia no desejo do impossível ou na
dor do irreparável. (Calos Maria LECONTE DE LISLE. Poeta e sábio francês.
Saint-Paul – Reunião, 22 de outubro de 1818; Voisins-le-Bretonneux, 17 de junho
de 1894).
Embora nem sempre seja fácil apreciar analiticamente arte
poética, em Folhas Mortas ressai, de
imediato, a manifestação da apreciável prontidão intelectiva do seu compositor,
com trânsito livre pela História, Geografia, Historiografia Literária, Artes,
Ciências Físicas, História Natural, além de outros saberes, exemplos dos quais
são os quartetos do soneto decassilábico português Protogênese, onde se vislumbram parecenças com os versos naturalistas
de Augusto dos Anjos, antevendo-se, instantaneamente, a escolaridade de Vasques
Filho, no concernente, também, aos recursos métricos.
Protogênese
No
turbilhão de épocas passadas,
Que
foste tu? Um protoplasma? Um fruto?
Portanto,
protogínico ou um bruto
Estrugindo
feroz nas madrugadas?
Das
eras ancestrais, nas cavalgadas
De
monstros colossais fostes produto
De
micronúcleos vegetais, tributo
Do
despertar de feras alvoradas?
Mas,
afinal, que foste tu? Que encerra
De
mistério o conjunto do teu ser,
Que
em parto horrendo produziu a terra?
Quem
sabe no telúrico Nirvana,
Não
foste em protandria, sem querer,
O
primitivo embrião da raça humana?
Aliás, eu evocava - no livro Reflexões sobre Augusto dos Anjos, do
acadêmico Antônio Martins Filho (MESQUITA, 1996, p. 141) – o fato de Augusto,
como, ainda, Álvares de Azevedo, Fagundes Varela, Casimiro de Abreu e outros
atingidos pelo mal do século, haver
influenciado bastante a maneira de versificar daqueles seus cultores e
cultivadores, feito uma das maiores expressões da literatura poética do País,
não apenas pela temática naturalista chocante e bela, bem assim em razão de sua
cultura científica manifesta em seus cadenciados e sonoros versos.
Escrevia, ainda (permita-me o leitor
esta digressão), noticiando o fato de, ainda muito jovem – com 15 anos – haver
feito pasticho dos versos de Augusto dos Anjos, provindo do cosmopolitismo das moneras, com os decassilábicos intitulados Morbidez, meramente imitativos e com
defeitos de consonância, sem qualquer valor artístico ou literário.
Morbidez
Tomam-me por inteiro as mialgias,
Na arteriosclerose das matérias,
E o bater pressuroso das artérias
Pareço escutar todos os dias.
Seguir calado, acalentando sonhos,
Já não resisto de tal modo insano.
Extravasa-se o fluido raquidiano,
S’esvaem a cada dia meus
neurônios.
É a cefaleia ultradolorosa!
Ela agride, me açoita e me
anquilosa ...
Como se me fendesse um parietal.
O bisturi meu cérebro não cinde
Porque o doutor da epífise
imprescinde...
Pois já findou: partiu-se a
pineal.
Fortaleza,
outubro de 1961.
Não é razoável asseverar ter
ocorrido influência do Poeta da Vila do Espírito Santo sobre o Protogênese, como no meu caso, em
exercício feito de adrede, de intenção preparado, para imitar o estilo de
Augusto dos Anjos, em tarefa didática na antiga Escola Industrial de Fortaleza,
hoje Instituto de Educação, Ciência e Tecnologia do Estado do Ceará.
Se assim ocorreu – nisso não
acredito – não há nenhum desdouro, considerada a grandiosidade do Vate
Paraibano. Eça de Queirós influenciou grandes realistas lusos e brasileiros;
Leconte de Lisle, o autor da epígrafe deste módulo, chefiou escola, com vários seguidores;
e François Malherbe (1555-1628) foi o regente
do Parnaso e mestre de grandes clássicos franceses.
Não apenas na literatura, desses
valimentos a história é repleta.
Tencionei somente, pois, em breve
exemplo, fazer denotar a erudição do Autor de O Grande Mártir, no concernente ao repertório das Ciências
Naturais. Assim o mostra, com relação à História Antiga e Medieva, à mitologia
(desta se vale a literatura mundial), conforme acontece com Para uma Escrava (de Dario, persa), exempligratia, comentado em passagem
ulterior deste artigo. Indiscutíveis são, portanto – e o leitor há de comprovar
– a prontidão intelectual e o preparo ecumênico deste escritor admirando.
4 DOMÍNIOS DA TEORIA DO
VERSO
Nem o
mármore, nem os monumentos dourados dos príncipes hão de sobreviver a estes
poderosos versos. (William SHAKESPEARE).
Dos muitos pontos a evidenciar na obra vasquesfilhiana,
registam-se conhecimento e domínio dos sistemas do verso, este tão bem configurado
pelo tratadista brasileiro Rafael Sânzio de Azevedo, no clássico Para uma Teoria do Verso (AZEVEDO,
1997).
No trabalho sob comentário – Folhas Mortas – Santiago Vasques Filho exercita, com estética bem
rara, os redondilhos maiores, em Meus
versos, por exemplo, recursos heptassilábicos empregados, ainda, noutras
inspirações da obra:
Ide meus versos, falenas
Buscando a luz na amplidão,
Nestas auroras serenas
Que beijam rosas no chão;
Voai do régio regaço
Para bem longe espalhardes
Toda a tristeza do espaço
Ante a tristeza das tardes.
Vai, no espaço, ligeiros,
Levando as rimas que teço,
Cantando motes brejeiros
Enquanto triste adormeço.
Ide, meus versos, levando,
Levando a quem não recusa,
Os sonhos que vou sonhando
Nos braços da minha musa.
Em
Folhas Mortas, o Poeta também emprega
os sonetos decassilábicos, oriundos da Provença antiga, cuja poesia foi imitada
em toda a Europa civilizada.
Não
custa informar o fato de que o soneto (em provençal, sonet) foi cultivado por nomes famosos da literatura pré-humanista,
durante a Renascença e após este resplandecente período histórico.
Experimentou
longos lapsos de transformação, constituindo importante fato a determinação de
um modelo fixo, conciso e agradável, promovido por um grupo de versejadores da
Sicília, liderado por Tiago de Leôncio, ou Jacopo da Lentini (Lentini – a
antiga Leôncio).
Este
conjunto de poetas, a que Dante chamou de Escola Siciliana, na obra A Eloquência Vulgar, reunia-se em torno
do Imperador Frederico II, de Hohenstauffen (1194-1250), espécie de mecenas, o
qual tinha por secretário o poeta Pedro de Vigne - suicida no inferno, da Divina Comédia - constituído, dentre outros, por Cielo
d’Alcomo, Tiago de Leôncio, Ruggiero Apugliese e Giaccomo Pugliese, todos
cultores do soneto.
Francesco
Petrarca (1304-1374) utilizou-se de sua fórmula para cantar, nas Rimas, seus amores a Laura de Noves, a
bela esposa de Hugo de Sade, por quem se apaixonou à primeira vista.
Da
Itália, Francisco Sá de Miranda – 1481-1558 (irmão de Mem de Sá, terceiro
Governador Geral do Brasil) – levou o soneto para Portugal na primeira banda do
Seiscentos. O soneto possui, hoje, quatro esquemas básicos de acentuação,
conforme divisão procedida por Azevedo (1997, p. 67), o qual reconhece outros
delineamentos, cada qual com suas variantes.
A
regeneração dos padrões fixos da gradedo soneto, certamente aqui operada com a
ajuda da chamada Geração 45 - à qual
pertencia, por exemplo e entre outros, o poeta e professor da Universidade
Federal do Ceará Otacílio dos Santos Colares (1918-1988) – surtiu efeitos em
poetas mais novos, como Vasques Filho, em cuja poesia a grade preferida é a do
soneto.
Este
estalão de rima, uma vez recobrado o prestígio depois das grandes fulgurações
do Modernismo, fundamentalmente demarcado pela Semana de fevereiro de 1922, tem
nas medidas decassilábicas relevante suporte da poesia nacional, depois do
hiato originado da praga a que se referiu Sânzio de Azevedo, motivo por que o
soneto foi quase expulso da literatura brasileira, “[...] a ponto de, em 1936,
a coletânea A Nova Literatura Brasileira,
de Andrade Murici, não abrigar um só desses poemas de forma fixa.” (1985-102).
Numa
prova de que conhece os meandros do metro, Vasques Filho emprega, dentre outras
aplicações na sua poética, o verso heroico,
muito bem configurado pelo Prof. Dr. Sânzio de Azevedo, com ictos na sexta e
décima sílabas, basicamente.
Pelas foscas janelas penetrando
610
(Vasques Filho, em Protogênese)
No turbilhão das épocas passadas
04 6 10 (Idem,
com variação de ictos)
É
como em Velha História, de Arthur de
Azavedo:
Tertuliano, frívolo, peralta,
4
6 10
Que foi um paspalhão desde fedelho
Tipo incapaz de ouvir um bom conselho,
Tipo que morto não faria falta.
Lá um dia deixou de andar à malta
E, indo à casa do pai, honrado velho,
A sós na sala, em frente a um espelho ,
À própria imagem disse em voz bem alta:
Tertuliano, és um rapaz formoso,
És simpático, és rico, és talentoso,
Que mais no mundo se te faz preciso?
Penetrando na sala o pai sisudo,
Que por trás da cortina ouvira tudo,
Severamente respondeu: juízo!
Como também ocorre em Augusto dos Anjos, em A um Carneiro Morto:
Misericordiosíssimo carneiro (...)
6 10
Em Para uma Teoria
do Verso, Azevedo (passim)
destaca os versos do sistema sáfico
(basicamente com ictos na quarta e na décima sílabas), ibéricos ou de arte maior
(quinta e décima) e provençal ou de gaita galega (acentos na quarta,
sétima e décima sílabas), sendo que os heróicos
e sáficos são praticados pelo
nosso autor - Santiago Vasques Filho – com ou sem variações.
De hendecassilábicos – ou versos de arte maior – também é feito Folhas Mortas, em alguns desses esquemas, como no misto iâmbico-anapéstico, com um iambo e três
anapestos (iambo, sem cogitar na violenta sátira francesa em alexandrinos
alternados), no conjunto intitulado Terceiro
Tema, sem variação de tônicas, isto é, com acentuação fixa nas segundas,
quintas, oitavas e undécimas sílabas:
Não julgo que viesses do Olimpo traçado
Por minhas poesias ou doidas quimeras,
Nem foi meu amor embebido de esperas
Capaz de trazer-te e manter-te ao meu lado.
Talvez uma fuga devesse ao pecado
De amar-te qual deusa, ao invés do que eras:
Mulher, só mulher, a trazer primaveras
Às neves do outono em que fui mergulhado.
Bem sei que ninguém pode dar-me o que deste,
Nem pode negar-te tal qual o fizeste
No instante que dizes a vida recua...
Se voltas agora, e os meus beijos preferes,
Verás que não tive, das outras mulheres,
O amor que me deste ao dizeres: sou tua! ...
(VASQUES FILHO)
Dodecassilábicos alexandrinos
compõem, ainda, a poesia de Vasques Filho, mormente no esquema clássico ou francês, de que se utilizaram Olavo Bilac, Raimundo Correia,
Alberto de Oliveira, Francisca Júlia, Vicente de Carvalho e outros parnasianos
patriais e de França, ocorrente com este verso de Os Cisnes, do canindeense Cruz Filho, reproduzido em versão
francesa pelo poeta Henri Allorge (1878-1938) -
Ao longo do juncal que
implexo e denso avança,
com
ictos na sexta e na décima segunda sílabas, semelhantes à seguinte estrofe,
inserta em Folhas Mortas:
História de um Felá
Milhares de felás, centenas de milhares
Jungidos , sol a sol, um séquito precito,
De martelo na mão vão cortando o gravito,
Dando à pedra, ao cinzel, formas
retangulares. (VASQUES
FILHO).
5.1
DOMÍNIO DA LÍNGUA E DA ESCRITA
Estes são poucos exemplos, apenas
com escopo testemunhal, dos recursos aplicados por Vasques Filho para tessitura
da sua belíssima poesia. Seria fastidioso enumerar todos os casos, a não ser de
estudo, em apreciação para defesa acadêmica, exempligratia.
Não custa, todavia, exprimir
novamente a ideia de que seus versos são ricos de inspiração, do mais encerrado
d’alma, opulentos nas modalidades que tomaram, mercê do domínio que o Autor
detém a respeito das maneiras consagradas de versificar, dos expedientes
vernaculísticos empregados, por via de grande quantidade de estratégias
estilísticas e manifestações indiretas, mediante figuras e tropos – metáforas,
síncopes, hipérboles, prosopopeias, hipérbatos, eufemismos, aliterações – e
tudo de que a Língua dispõe para demonstração estética dos gêneros distribuídos
na sua produção.
Sem pretender enfarar o leitor,
chamo atenção para o variegado uso de versos, estrofes, rimas e poemas –
baladas, ditirambos, églogas, nênias et
reliqua – no curso de todo o seu metro, a este emprestando saber de
erudição e agrado, na língua, no conhecimento como um todo e na revelação da
sua admiranda escolaridade métrica.
Em Para uma Escrava (que Pertenceu a Dario) – 6 – parte do Cancioneiro de Alexandre, Vasques Filho
recorre, por exemplo, a estrofes trísticas (pouco comuns) para compor alguns
poemas, sendo que os quatro conjuntos trísticos (mais popularmente conhecidos
como tercetos) não configuram a grade petrarquiana do soneto, confeiçoado com
dois quartetos e dois trísticos:
Melhor que saiba logo sátrapa covarde,
Julgando-me agradar, deu asilo a Dario,
E, pérfido, depois, mandou matá-lo à tarde...
E eu que sempre puni quem usa tais processos
Pois que abomino o crime, o assassinato frio,
Mandei trazer-lhe o corpo e fiz prender a
Bessus!
... Agora vai, mulher, chorar o teu rei
morto!
Que as lágrimas de dor te sirvam de conforto,
Que o rei não merecia esse amor acendrado!
Quando teu rei baixar ao seu jazigo,
Liberta, escolherá se queres vir comigo
Ou ficar
para sempre a chorar o passado!
Relativamente ao emprego de tropos, Vasques Filho praticou,
no poema representado pela estância sequente, entre outros recursos figurais, a
exagerada modalidade aliterante [exercitada por João da Cruz e Sousa (1861-1898)
e, bem mais recuadamente, por Garcia de Resende (1470? – 1536), no Cancioneiro Geral], de lata aplicação,
hoje, na poesia-processo, em diversas tendências das composições concretistas,
como, por exemplo, em Pedro Henrique Saraiva Leão, Rogério Bessa e José Alcides
Pinto.
Quiçá tenha sido homenagem àqueles
mestres de ontem e de anteontem. Eis os versos aliterantes:
Verdes vales, vergéis, vinhedos, veigas, vargas,
Veredas vicinais de vedras vilas vimos,
Da velha Média empós de cavalgadas largas,
semelhantes
a
Forte, fiel, façanhoso
Fazendo feitos famosos.
. (GARCIA DE RESENDE)
e
Vozes veladas, veludosas vozes.
(CRUZ E SOUSA).
Cumpre-me evidenciar, por fim, o
escorreito português do Poeta, em cujo estilo elegante tece a obra, o que demonstra,
à repleção, haver sido uma pessoa ilustrada e profundamente respeitosa à norma
culta, fato difícil de ser observado atualmente, quando se empregam, a torto e
a direito, os
neologismos de malformação, a frase feita, chavões e outros dislates, que tanto
subtraem o valor de autores e escritos, quanto concedem prosseguimento à
mesmice das elocuções.
REFERÊNCIAS
AZEVEDO,
Sânzio de. O Soneto Moderno. In: Poesia de todo o Tempo. Fortaleza:
Edições Clã, 1970, pp. 63-68.
AZEVEDO,
Sânzio de. Dez Ensaios de Literatura
Cearense. Fortaleza: Edições UFC, 1985. 132 p.
AZEVEDO,
Sânzio. Para uma Teoria do Verso.
Fortaleza: Edições UFC, 1997. 228 p.
BARRETO,
J. Anchieta E.; MESQUITA, Vianney. A
Escrita Acadêmica – Acertos e Desacertos. Fortaleza: Casa de José de
Alencar – Universidade Federal do Ceará, 1998, 200p.
GIRÃO,
Raimundo: SOUSA, Maria da Conceição. Dicionário
da Literatura Cearense. Fortaleza: Imprensa Oficial do Estado do Ceará,
1987. 234p.
LYRA,
Pedro. Utiludismo – a Socialidade da
Arte. 2. ed. Fortaleza: Edições UFC, 1982.
MESQUITA,
Vianney. Martins Filho e o Poeta da Vila
do Espírito Santo. In: Resgate de
Ideias. Fortaleza: Casa de José de Alencar – UFC, 1996. 192 p.
VASQUES
FILHO, Santiago. Bronzes e Cristais (Poesias).
Fortaleza: Imprensa Oficial do Estado, 1975.
VASQUES
FILHO, Santiago. Folhas Mortas. (edição
limitada, caseira). Vitória/Rio de Janeiro:Academia Espirito-Santense de
Letras/Academia Brasileira de Literatura, 1985. 158p.
